
Zoé Chabert
SopranoLa soprano Zoé Chabert développe une carrière marquée par la diversité des répertoires et une forte activité scénique et concertante. Formée au chant lyrique au Pôle Supérieur de Paris (PSPBB) et en musique ancienne au CRR de Paris, elle poursuit un Master en SoloGesang à la Zürcher Hochschule der Künste dans la classe de Caroline Melzer, et se perfectionne auprès d'Anne-Sofie von Otter, Barbara Hannigan et Charles Castronovo. Elle est soutenue à plusieurs reprises par la Fondation Royaumont et la Williamson Foundation for Music.
Elle se distingue sur scène dans des rôles du répertoire baroque et classique tels que Silberklang (Der Schauspieldirektor), la Deuxième Femme More (Le Malade imaginaire de Charpentier) à l'Opéra Royal de Versailles, Albina (Britannico de Graun) et la Second Woman dans Didon et Énée à Zurich.
Concertiste, elle est régulièrement invitée en Suisse et à Paris, interprétant le Stabat Mater de Pergolèse, le Gloria de Vivaldi, la Troisième Symphonie de Mahler au Festival de Verbier sous la direction de Sir Simon Rattle, ainsi que le Dichterliebe de Christian Jost. Son engagement dans la musique ancienne se traduit par un travail approfondi sur la musique vocale médiévale à l'abbaye de Royaumont, et par une ouverture aux traditions extra-européennes grâce à un séjour d'étude en Inde du Sud consacré au chant carnatique, soutenu par la Fondation Zellidja. Elle collabore avec des ensembles de renom tels que Les Épopées et Le Concert Spirituel, et a intégré l'Académie 2025–2028 de la Capella Reial de Catalunya, dirigée par Jordi Savall.

Sara Ispas
ViolonNée en Australie en 2003, Sara Isabelle Ispas commence le violon à l'âge de 9 ans, avec son père Daniel Ispas, puis continue ses études avec lui au Conservatoire de Nantes, d'où elle sort diplômée en juin 2020. En août 2020, Sara Isabelle est reçue avec une bourse d'études complète à l'International Menuhin Music Academy (IMMA) en Suisse, devenant ainsi l'une de leurs plus jeunes étudiantes. À l'IMMA, elle étudie avec Oleg Kaskiv, Guillaume Chilemme et Renaud Capuçon. De plus, elle participe régulièrement à des masterclasses avec des artistes de renommée internationale.
Sara gagne des prix importants dans des concours internationaux de violon: le 2ème Prix, le Prix Spécial de l'Orchestre Symphonique MAV de Budapest ainsi que le Prix Spécial de la Carl Flesch Academie, Baden-Baden au Concours International de Violon "Carl Flesch" (Hongrie), le Grand Prix Reinhold-Würthle 2ème Prix et le Prix Spécial "Baroque au Concours International de Violon "Kloster Schöntal" (Allemagne); le 3ème prix et le Prix Spécial Sonorité au Concours International de Violon "Marie Cantagrill" (France) et le 3e Prix au Concours International de Violon "Leonid Kogan" (Belgique).
Elle se produit en tant que soliste et chambriste en France, en Suisse, en Hongrie, en Allemagne et en Italie et participe à de nombreux festivals en France et en Suisse, tels que les Folles Journées de Nantes, le Festival Pablo Casals, les Rencontres Orient-Occident, le Festival de Bellerive et Gstaad Music Festival.

Aurore Le Noan
ViolonOriginaire d'Angers, c'est dès l'âge de trois ans qu'Aurore Le Noan s'initie à la musique par le piano, avant de se tourner vers le violon. Elle débute au Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR) d'Angers dans la classe de Lise Rodriguez, puis poursuit son cursus au CRR de Nantes auprès de Constantin Serban, où elle obtient ses Diplômes d'Études Musicales (DEM) de violon et de formation musicale.
Son perfectionnement la mène ensuite au CRR de Paris dans la classe de Christophe Poiget, avant d'intégrer en 2020 le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse (CNSMD) de Lyon. Elle y suit l'enseignement de Jennifer Gilbert et y obtient successivement sa Licence et son Master. Désireuse d'enrichir son horizon musical, elle effectue en 2024 une année en échange Erasmus à la Hochschule für Musik Franz Liszt de Weimar, dans la classe d'Alexia Eichhorn.
Particulièrement investie dans le répertoire symphonique, Aurore forge son expérience au sein d'orchestres de jeunes prestigieux, tels que l'Orchestre des Jeunes du Centre et l'Orchestre Français des Jeunes (OFJ). Elle intègre également l'académie de l'Orchestre National des Pays de la Loire (ONPL) et collabore avec l'Orchestre National de Lyon (ONL). Aujourd'hui, elle poursuit son envol professionnel en tant que membre de l'Académie de la Staatskapelle de Halle, en Allemagne.
Chambriste passionnée, elle a notamment bénéficié des conseils de musiciens renommés tels que Yovan Markovitch et Ildikó Szabó, approfondissant ainsi sa sensibilité et son écoute au sein de diverses formations. Elle participe depuis 2023 avec des collègues du CNSMD à la création de l'ensemble métamorphoses. Aurore joue actuellement un violon de Léa Trombert.

Clara Doise
AltoRécemment diplômée du Bachelor d'alto du Conservatoire Royal de Bruxelles, Clara est née en 2002 dans une famille de musiciens. Elle a débuté le violon à l'âge de 6 ans au Conservatoire de Saint-Maur-des-Fossés, où elle a obtenu son diplôme avec la plus haute distinction en 2020.
Après deux années de pré-Bachelor avec Catherine Montier au Conservatoire de Boulogne-Billancourt, elle a intégré le Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe de Shirly Laub en 2022. L'année suivante, elle a rejoint la classe d'alto de Vladimir Bukač et a continué à étudier les deux instruments pendant un an avant de se spécialiser dans l'alto.
Elle a débuté son master à la Zürcher Hochschule der Künste en septembre 2025 dans la classe de Lilli Maijala. Elle a suivi plusieurs masterclasses de violon avec Suzanne Guessner et des masterclasses d'alto avec Marc Desmons (Musicalp), Lilli Maijala (Davidsbündler Academy), Hartmut Rohde (Académie Tibor Varga), Lars Ander Tomter (Lac Léman masterclasses, Schiermonnikoog festival).
En 2018, elle a remporté le premier prix de violon au Concours Vatelot-Rampal à Paris. Passionnée de musique d'orchestre, elle a été sélectionnée en 2019 pour l'Orchestre Junior du Festival de Verbier en tant que violoniste, puis en 2020 pour l'Orchestre Français des Jeunes, au sein duquel elle est restée jusqu'en 2023, d'abord comme violoniste, puis comme altiste. En tant que chambriste, elle a participé aux Stift Musical Encounters (Pays-Bas) en 2022. Cette expérience lui a permis de jouer aux côtés de Daniel Rowland, Olivier Thiery et Lilli Maijala.
Chaque été, elle se produit en musique de chambre avec des membres de l'Orchestre Philharmonique de Radio France au Domaine Gavoty et donne régulièrement des concerts en Belgique et en France. Elle fait partie depuis juin 2025 de l'ensemble Talismans crééé par Héloïse Houzé. Elle a été membre de l'ensemble La Monnaie et de l'académie de l'Orchestre National de Belgique (2024-2025) en alto.

Tiphaine Lucas
VioloncelleTiphaine Lucas est une jeune violoncelliste française qui établit sa carrière en Suisse et en Europe. Née en 2000 et originaire de Nantes, elle commence le violoncelle à l'âge de cinq ans. Elle obtient en 2018 son Diplôme d'Études Musicales au Conservatoire d'Angers, où elle est lauréate du concours de solistes, avant de rejoindre la classe de Xavier Phillips et Mathieu Lejeune à la Haute Ecole de Musique de Lausanne.
À l'obtention de son Bachelor, elle est récompensée par le prix spécial HEMU Valais-Wallis pour l'excellence de son récital de fin d'études ainsi que son engagement comme directrice du Pulsion Winter Festival qui donne la voix aux jeunes artistes étudiant dans le canton du Valais. Soutenue par une bourse de la fondation Max D. Jost, elle obtient en 2021 le prix de la Chursächsischen Philharmonie en Saxe.
Passionnée d'orchestre comme de musique de chambre, elle se produit avec diverses formations lors de festivals en France, en Suisse et à l'international : les Februarkonzerte Zweisimmen, la Schubertiade de Sion, les Rencontres Musicales d'Évian, les Chorégies d'Orange, ou encore l'International Viola Congress Salaya en Thaïlande. Elle joue régulièrement au sein de l'Orchestre Nexus et de l'Orchestre de Chambre de Lausanne.
Ayant très à cœur de rendre l'art accessible à tous, elle est engagée pour l'association des Concerts du Cœur qui a comme objectif de proposer des concerts dans des institutions qui aident des personnes en difficulté sociale. Désireuse de vivre la musique sur son territoire d'origine, Tiphaine se produit avec joie l'été dans sa région notamment à Herbignac avec la Société Historique, à Prinquiau avec l'association Renaissance Patrimoine de l'Escurays, à Sainte-Reine-de-Bretagne et à Saint-Lyphard.
Après son Master de Concert en 2023, elle continue de se perfectionner à la Zürcher Hochschule der Künste avec Orfeo Mandozzi et auprès de grands maîtres du violoncelle comme Marc Coppey, Peter Bruns, Steven Isserlis ou Clemens Hagen.
Site de Tiphaine Lucas
Cyprien Lengagne
VioloncelleNé en 2000, Cyprien Lengagne débute à l'âge de 4 ans ses études de violoncelle au Conservatoire de Lausanne dans la classe de Susan Rybicki-Varga, avant d'entrer à l'âge de 15 ans à la Haute École de Musique de Lausanne dans la classe de Xavier Phillips et Matthieu Lejeune, où il suit un Bachelor puis un Master soliste. Il étudie ensuite à l'International Menuhin Music Academy (IMMA) dans la classe de Clemens Hagen et Lionel Cottet. Il rejoint en 2024 la promotion "Lili et Nadia Boulanger" de l'Académie Jaroussky dans la classe d'Anne Gastinel.
Il remporte le 4ème prix et le "Elżbieta & Krzysztof Penderecki Special Prize for the best solo performance" lors de la 4ème édition du Concours International Krzystof Penderecki en 2023. Il obtient également durant son parcours à l'HEMU les prix "Domaine Musique et Arts de la Scène de la HES-SO" et "Jaques-Henri Plomb". Il bénéficie de la bourse Friedl Wald en 2020 et du soutien de la Fondation Safran en 2025.
Il s'est produit en musique de chambre et en soliste dans des salles prestigieuses telles que la Grange aux lacs à Évian, l'Opéra de Lausanne ou le Victoria Hall de Genève, mais également dans des festivals renommés tels que Crans-Montana Classics, les Schubertiades d'Espace 2, le Festival Pablo Casals de Prades, ou encore les Sommets Musicaux de Gstaad où il a eu l'opportunité de se produire en récital. Il apparaît sur scène aux côtés de personnalités telles que Corina Belcea, Andrei Baranov, Gérard Caussé, Christian Chamorel, ou encore Gilles Apap.
Passionné par la musique contemporaine, il s'est produit au sein de l'Ensemble Intercontemporain, de l'Ensemble Modern de Francfort ou encore du Lucerne Festival Contemporary Orchestra (LFCO), et collabore à ces occasions avec des chefs et compositeurs tels que Matthias Pintscher, Pierre Bleuse, Lisa Streich, Beat Furrer, ou George Benjamin. En parallèle de l'interprétation, il développe son activité de compositeur. On compte notamment la création de son quatuor "De l'infini des noms" à la Salle Cortot à Paris par le quatuor Akilone, ou plus récemment la création de sa pièce pour orchestre à cordes "Le souffle de l'aurore" par les Menuhin Academy Soloists. Il remporte en septembre 2024 le prix du Fonds Jacques Cerf décerné par la Fondation SUISA, qui a permis à sa première pièce pour orchestre "Éclipses" d'être jouée par le Sinfonietta de Lausanne et l'orchestre des étudiants de l'HEMU sous la direction de Ruth Reinhardt en décembre de la même année.
Site de Cyprien Lengagne
Flora Antropius
HarpeFlora Antropius débute la harpe à l'âge de 5 ans. Elle se perfectionne au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon et obtient son Master de musicien·ne interprète en 2024.
Elle travaille régulièrement avec des orchestres nationaux tels que l'Orchestre Philharmonique d'Oslo (Norvège), l'Orchestre Philharmonique de Turku (Finlande), l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg, l'Orchestre de Chambre de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra de Lyon ou l'Orchestre National de Lille.
Passionnée d'opéra, elle s'est produite en tant que harpiste soliste avec l'Orchestre de la Suisse Romande et au Festival Lyrique de Samoëns.
Très intéressée également par la pédagogie, elle obtient son Diplôme d'État de professeure de musique en 2023 et enseigne au Conservatoire Régional de Annecy. La même année, elle obtient le 2<sup>e</sup> Prix au International Helsinki Harp Contest (Finlande), ce qui lui permet d'être régulièrement invitée à jouer dans les pays nordiques.